(außerdem im mai)

Nein, der Mai war nicht mau. Aber es war ne Menge anderes los, weshalb mein Lesestapel, der SUB - wie es auf Booktube&Co heißt, nicht wesentlich abschmelzen konnte. Der lange Nachmittag der Erde von Brian Aldiss war denn auch tatsächlich mal so ein Booktube-Tipp. Florian von Creepy Creatures Reviews hat das antiquarische Schätzchen ausgebgraben; ich habe es ihm gleichgetan und bin ähnlich begeistert. Ein Outburst an Hothouse-Phantasien, sprachlich ein wundersamer Flow. Es gibt auch eine aktuelle Neuübersetzung auf dem Buchmarkt, die mich aber nur zum Durchbättern interessieren würde - allein die Namen, mit denen die Flora (viel) und Fauna (wenig) hier bezeichnet wird, sind das Lesen wert und klingen in dieser alten Übersetzung schön verschroben.

Something Is Killing The Children hat mich nach dem vierten Sammelband immer noch im Griff, so dass ich auf die Einzelhefte (US-Import) umgestiegen bin, um die Abenteuer um die soziopathische Monsterkillerin Erica Slaughter fortan nah an der Erstveröffentlichung zu verfolgen. #21 und #22 sind jüngst erschienen und wurden im Mai von mir durchgekaut. Der Blick weitet sich entschieden auf Ränke und Seilschaften im Order of The Dragon, die neuen Monster-der-Staffel haben eine etwas andere Optik. Gezeichnet ein Kracher. Die Story nach wie vor gut, aber Schema F.

SuKuLtUr ist ein Kleinverlag, der auf meinem Radar aufgetaucht ist. Er gibt Pocket-Broschüren heraus, die in Look&Feel an Reclam erinnern sollen und viel Kunst, Lyrik, Diskurs bieten. Üppiges Verlagsprogramm für den linksversifften Intellellen von nebenan. Hat mich gleich angesprochen! Juliane Lieberts Scheiß auf das Weltall enthält extrem geile Fotos und recht nette Gedichte, von denen aber wenig nachhallt. So Berlin-Stuff halt. Von Daniel Kullas RAW/Marx-Mashup Kapitulatus hatte ich mir aber mehr versprochen. Grundannahme: Das kommunistische Manifest und Verschwörungserzählungen sind ja irgendwie ähnlich, weil sie ja alles, was es so gibt in Politik und Gesellschaft, auf ein Grundnarrativ zurückführen können. Meinetwegen. Hat nur 1 Euro gekostet.

Abschließend die neue Horror-Schocker und Luba Wolfsschwanz von Weißblech sowie Frank Goosens Förster mein Förster. Goosens Sound trifft mich immer mitten ins Herz und hat ja auch biographisch viel mit mir zu tun. Bochum und so, Mann sein, Älter werden. Der Generationenroman ist lakonisch, humorvoll und verplätschert gegen Ende wie die Brandung der Ostsee, was kein Grund zur Beanstandung ist, sondern sich genau richtig anfühlt, denn das Leben geht ja weiter. HS#64: "Ich bin Schleim" von Levin Kurio ist der Aufmacher, aber "Die Gnade Gottes" und vor allem "Zähne und Krallen" von Caterina Felili sind besser. LW#5 hat mit "Blutgericht im Permafrost" jetzt schon den besten Titel 2022. Außerdem reitet die Wolfsschwänzin auf einem Mammut. So muss das!

Ein Vierteljahrhundert später: "Stier", revisited

Die vier Ruhrgebietsromane von Ralf Rothmann - eine Schaffensphase des Autors, die wohl mittlerweile abgeschlossen ist - habe ich seinerzeit gelesen und mochte jeden einzelnen von ihnen. Wiewohl Rothmann ein gutes Stück älter ist als ich, konnte ich meine Kindheit und Jugend im Pott in vielen Szenen und Schilderungen wiederfinden, kenne die Häuser, die Gespräche, die Typen, die Rothmann beschreibt. Anders als der etwas konsumierbarere Bochumer Frank Goosen dickt Rothmann seine Milieuschilderungen nicht mit kabarettistisch verwertbaren Humor oder Sentiment an (falls das zu abwertend klingt: ich mag Goosen!), daher lesen sich seine Texte insgesamt etwas widerspenstiger, literarischer, suhrkampiger. Neulich habe ich die schöne, glücklicherweise ebenfalls nicht krampfhaft auf Pott-Komödie gebürstete Verfilmung seines Romans "Junges Licht" gesehen und habe daraufhin nochmal "Stier" aus dem Regal gezogen, jenes Buch, von dem ich in Gesprächen gern behaupte, es sei mein liebster Rothmann. Allerdings mußte ich mir auch eingestehen, daß mir außer der Scharnierszene in der Mitte des Romans, in der ein ganzes Rind auf einem Feuer gegrillt wird, in dem die Protagonisten das Interieur ihres Lieblingsclubs verheizen, nicht mehr vieles aus dem Buch in Erinnerung war. Kein Wunder, das Taschenbuch erschien 1993, und da oder kurz darauf hatte ich es dann auch gelesen. Zeit für eine Wiederbegegnung also!

Übrigens habe ich später auch einen Gedichtband, eine Kurzgeschichtensammlung  und die Berlin-Romane "Flieh mein Freund" und "Hitze" gelesen. Da diese bei mir aber nicht in gleichem Maße zündeten wie "Stier" oder "Milch und Kohle", habe ich den Autor aus den Augen verloren. Die Welt der Literatur ist unübersehbar groß, aber meine Zeit hat ihre Grenzen. Nun also "Stier", mal gucken, ob der noch genauso reinhaut wie früher. Und ich kann ganz klar sagen, er haut doppelt rein! Ich bin ja auch schließlich fast doppelt so alt wie damals, und da "Stier" das ist, was  wir uns eine Coming-Of-Age-Geschichte zu nennen angewöhnt haben, sehe ich die Geschichte des jugendlichen Helden Kai Carlsen aus größerer Distanz, aber auch mit größerem Verstehen. Damals steckte ich ja bis zur Halskrause selber drin.

Die Geschichte des Mauererlehrlings, der Befreiung aus seinen miefigen kleinbürgerlich-proletarischen Lebensverhältnissen erst in der Drogendisco "Blow Up" und später in einer Wohngemeinschft findet, die in einer Bruchbude voller Mauerrisse (Bergschäden) haust, hat sicher auch eine Handvoll autobiographische Bezüge. Neben einer etwas überflüssigen Rahmenhandlung gliedert sich der Roman in drei klare Teile: Das enggeistige Leben auf der Baustelle, die Suche nach Freiheit im Aussteiger-Milieu und schließlich der Job im Krankenhaus. Dieser dritte Teil ist bei weitem der ergreifendste, denn der schöne Trug, "daß das Leben leicht sei", bricht hier in einer bitter-garstigen Groteske um das Herunterkommen und Sterben vollends in sich zusammen. Schon von Anfang an - hier überzeugt Rothmanns Erzählkunst auf ganzer Linie! -  ist in die Suche nach Lebenssinn, nach Schönheit, Wildheit, Freiheit immer schon das Scheitern, aber auch ein verrotztes Trotzdem eingepreist. Rothmann schreibt sehr literarisch, schlägt einen manchmal fast poetischen Ton an, was angesichts des Milieus, das er schildert, eine interessante Reibung ergibt. "Stier" war sein erster großer Roman, und manch eine Wendung klingt noch etwas eitel, wo andere bereits originell und treffend sind. Die Kneipenszene, in der Dyonisos und Apollon aufeinandertreffen, ist lehrbuchhaftes Malen nach Zahlen, wo die Szene in der Pathologie, das Ringen mit der unerfülten Liebe und den Toten, voll tiefer Komik, Tragik und Überraschungen steckt. Diese künstlerische Unausgewogenheit fordert eine Romanfigur sogar passenderweise selbst ein, als sie sich über James Joyce ausläßt, dessen Ulysses kein "Gesang aus freier Lunge" sei. "Stier" hingegen ist ganz sicher ein solcher, wenn auch mit gelegentlich schiefen Tönen - geschenkt. Sicher ist Rothmann heute stilsicherer geworden, und ich werde mir bei Gelegenheit gern mal ein aktuelles Werk vornehmen. Daß dieses hier ein grandioses Buch ist, in dieser Meinung sehe ich mich auf jeden Fall erneut bestätigt. In 25 Jahren gerne wieder!